Art made in München

JENNY FORSTER

Neue Perspektiven eröffnet uns Jenny Forster mit ihren ausdrucksstarken Arbeiten, die sich zwischen Illusion, Konstruktion und Abstraktion bewegen.

Wie bist du zur Kunst gekommen?
Die Liebe zum künstlerischen Ausdruck war mir schon als Kind gegeben, und doch war mein Weg kein geradliniger. Erst nach einem anderen Studium habe ich mich entgegen aller Vernunft und Stimmen von außen an der Kunstakademie beworben – und wurde genommen. Ab da war es um mich geschehen, und ich ging meinen Weg.

Wie würdest du deinen Stil beschreiben?
Stilfragen lassen sich aus meiner Sicht immer erst in der Retrospektive beschreiben. Zu meiner Arbeitsweise kann ich jedoch sagen, dass ich mich motivisch im weiten Raum zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion bewege. Technisch arbeite ich ausschließlich auf Papier, weil es mir eine Vielfalt an Handlungsweisen ermöglicht, die ich liebe. Dies reicht vom wässrigen fließen lassen einer Tusche bis hin zur rabiaten Zerstörung von Malschichten mit der Schleifmaschine. Im Spiel mit dem Material oszillieren meine malerischen Aktionen so zwischen Zufall und klaren Entscheidungen. Ich bin im Geschehen. Neue Räume entstehen.

Woher holst du dir deine Inspirationen?
Die Quellen meiner Arbeiten sind ebenso vielfältig wie das Geschehen auf der Bildfläche selbst. Dazu gehören sowohl die formale Orientierung an künstlerische Ausdrucksformen vergangener Zeit als auch meine Auseinandersetzung mit aktuellen philosophischen oder wissenschaftlichen Fragestellungen an das Leben. Trotz konkreter Ausgangspunkte und Bildideen entwickelt sich das Motiv immer erst aus einem längeren Arbeitsprozess heraus. So steckt die Quelle am Ende immer noch in der Arbeit, das Bild hat sich jedoch auf lebendige Weise verselbständigt und steht für sich.

Möchtest du eine Message mit deiner Kunst vermitteln?
Gelungen ist eine Arbeit für mich dann, wenn es gelingt einen Dialog zwischen Bild und Betrachter zu entfachen, der Fragen aufwirft, anstatt Botschaften zu vermitteln. Ein Bild ist eine Einladung an den Betrachter in einen neuen Erfahrungsraum einzutauchen, in die Auseinandersetzung zu gehen und einen Perspektivwechsel vorzunehmen. Unsicherheit zu verspüren, berührt zu werden, zu staunen, sich zu freuen, abgestoßen zu werden oder Schönheit zu erleben.

Bitte vervollständige diesen Satz: Kunst ist für mich… ein Teil von mir und eine Ressource. Eine Bereicherung und manchmal eine Qual. Ein Ringen und ein Tanz, ein Fluch und ein Segen. Eine begrenzte Fläche, die Offenheit birgt und es mir ermöglicht, meinem Blick auf die Welt Form zu verleihen.